Como era la musica del siglo XVII?
Tabla de contenido
- 1 ¿Cómo era la música del siglo XVII?
- 2 ¿Qué características tuvo la música del siglo xviii en la Nueva España?
- 3 ¿Cuál fue el aporte musical en la Nueva España?
- 4 ¿Cómo era la música en la época de la evangelización de la Nueva España?
- 5 ¿Cuáles son los principios de la música del siglo XVIII?
- 6 ¿Qué es la música popular?
¿Cómo era la música del siglo XVII?
A principios del siglo XVII, todas las artes evolucionaron. La polifonía renacentista, un tipo de música con dos o más líneas simultáneas de melodía independiente, evolucionó y la música instrumental aumentó, lo que marcó un alejamiento de la voz, y la excelencia de la composición musical.
¿Qué características tuvo la música del siglo xviii en la Nueva España?
La Música del siglo XVIII de la Nueva España se caracteriza por la mezcla de estilos que procedían de diversos lugares, tanto de la música europea como de otros pueblos originarios, lo que originó la aparición de géneros sacros y profanos.
¿Cómo era la música vocal religiosa?
En la música vocal religiosa, la Iglesia Católica promueve el canto de las misas y los motetes a varias voces. Por su parte, la Iglesia protestante alemana reafirma el coral como obra importante para que sus fieles participen cantando en la liturgia.
¿Cómo era la música antes de la llegada de los españoles?
La música que existió antes de que llegaran los españoles a América servía tanto para los momentos de goce, como para los momentos de combate. Crearon melodías para disfrutar en las fiestas, para llevar el compás en los ritos y marcar el tiempo en las guerras.
¿Cuál fue el aporte musical en la Nueva España?
Dentro de las actividades, se les enseñaban: Oraciones, principales cantadas. Salmodias y responsorios, en ocasiones en idioma indígena (parte de la liturgia de las horas en las que rezan o cantan varios salmos) Alabados, pasiones y calvarios.
¿Cómo era la música en la época de la evangelización de la Nueva España?
Los misioneros utilizaron la música como medio de evangelización de los nativos. El repertorio musical ejecutado en el nuevo mundo era casi el mismo utilizado por las iglesias y catedrales europeas.
¿Cuál es la complejidad de la música del siglo XVIII?
La complejidad de la música del siglo XVIII que se ha conservado –incluso aquella música que Mozart llamaba «agradable al oído»– es parte de su carácter. Suponía años de estudio y práctica para poder llegar a componer e interpretar.
¿Cuáles fueron los estilos de la música popular occidental del siglo XIX?
Los estilos de la música popular occidental del siglo XIX, que se nutrieron tanto de fuentes cultas como folclóricas, siguieron su desarrollo en el siglo XX paralelamente a la aparición de las nuevas corrientes como el jazz, el rock, o los nuevos géneros americanos.
¿Cuáles son los principios de la música del siglo XVIII?
3.2. La música del siglo XVIII: la vuelta a lo sencillo El término «Clasicismo» en música es bastante ambiguo, aunque tiene mucho que ver con la recuperación de los principios de la cultura clásica grecolatina antes mencionados: equilibrio, proporción, racionalidad.
¿Qué es la música popular?
El musicólogo y especialista en música pop Philip Tagg define el concepto a la luz de los aspectos socioculturales y económicos: «La música popular, a diferencia de la música culta, es concebida para ser distribuida de forma masiva, y frecuentemente a grupos grandes y socioculturalmente heterogéneos. Es distribuida y almacenada de forma no escrita.